在南野俊一到来后，另外几大赛区的选手竟也是一一来到廖远的休息室内，进行亲切的友好交流访问。
毕竟，根据现阶段暴露出的实力而言，华夏赛区的A神是唯一一个在比赛期间就在全网爆火的选手。
他在赛事中弹奏的的《天空之城》、《风居住的街道》等诸多作品，在世界范围内流传，特别是《战争狂想曲》系列，更是多次奏响在维亚纳多瑙河畔，备受钢琴家们的推崇。
因此，不管是实力还是人气，A神毫无疑问都处在第一梯队。
甚至如果没有意外，A神获得最后冠军更是板上钉钉的事情。
第一届赛事冠军是美国人，第二届赛事夺冠者则是日本人，而如今，来到第三届赛事，也是华夏赛区最有希望夺得冠军的一年，国内诸多媒体也是争相报道，引起全民关注。
这场赛事，也因此而愈加声势浩大。
傍晚六点三十分，华夏境内，许多关注一帝四皇国际钢琴大赛的选手，都是第一时间打开电脑或东海卫视，观看现场直播。
十分钟后，第三届一帝四皇国际钢琴大赛全球总决赛，正式开始。
首先上场的是十大评委。
他们分别来自世界各地，甚至有在五大音乐厅担任司职的音乐大师。
当然，他们也同属于一个组织——国际音乐艺术协会，该协会属于联合国教科文组织。
一帝四皇大赛因为每年都会举办一次，因此，其人气、声望已经逐渐赶超肖邦国际钢琴大赛，特别是出现了廖远这种能够弹奏出《战争狂想曲》等系列作品的选手，更是在整个业内引起动荡。
前不久，亚洲大钢琴家安藤直树，更是通过推特向A神的作品《天空之城》表达了赞赏，称其琴音如天空般纯净美丽。
而将在金色大厅举办的亚裔音乐家专场，也是向廖远发出了演出邀请。
这些消息，都在人云亦云中不胫而走，也是彻底奠定了廖远在业内的名气。
廖远也成为了当下华夏钢琴界的代表人物之一，与林微音、孟晗等青年钢琴家有着同样的地位与人气。
十大评委一一亮相过后，阿姆斯特丹音乐厅的皇家乐团现场为观众们演奏了几曲古典乐，之后才正式进入比赛正题。
五名选手依次亮相。
廖远依然戴着那张观众熟悉的面具，也成为全场最亮眼的一个。
观众们掌声雷鸣，但像是演唱会那种口哨、欢呼声四起的场面却没有出现。
在大赛主持人菲尔的手势中，掌声也几乎是令行禁止。
在五名选手依次介绍亮相之后，全场陷入一片寂静。
“女士们，先生们，欢迎来到阿姆斯特皇家音乐大厅，我是主持人菲尔·科尔森，现在，我将向你们介绍一帝四皇大赛总决赛的比赛规则。”
在主持人菲尔的解说下，观众们很快便明白了赛制规则。
和各大赛区总决赛时的状况一样，比赛依然采用积分制，每场PK赛事中获胜的选手，累计获得一分，率先获得四分的选手，直接晋级。
也就是说，一名选手必须连续打败其他四名对手，才能直接获得大赛冠军。
按照抽签顺序，第一个上场的选手，是外卡赛区的连尼·詹姆斯。
连尼是五名选手中唯一的黑人，但却穿着一身米白色的燕尾服，他已经是三十二岁的年纪，对于一般钢琴师来说，手速和反应速度已经相对较慢，但连尼却丝毫没有存在这个弱点。
他主要弹奏的曲风是爵士钢琴，这是由爵士音乐演变而来的音乐体裁，也是许多黑人钢琴家擅长的创作类别。
因此，他在阿姆斯特丹音乐厅带来的一首钢琴曲，依然是他所擅长的爵士乐，但却是一首难度颇高的流行乐曲。
在向全场观众鞠躬后，等掌声渐熄，连尼的双手就开始在琴键上飞舞。
他的手指看起来很粗且长。
但每一根手指却都能恰如其分的敲响琴键，在他弹琴的那一瞬间，浑厚饱满的低音出现，仿佛有两位性感舞娘在旁边扭动如柳般的腰肢，引起全场瞩目。
这首曲子叫《舞娘》，曲如其名，让人听了有一种想要跳爵士舞的欲望。
当一曲结束，全场爆发出掌声。
技巧和曲子的质感都达标，但对许多人来说，似乎少了一些惊艳的感觉。
很快，第二位选手比利·布罗德上场，比利来自欧洲赛区，三度重临，比利的压力依然无比巨大。
最终，他以一曲改编自肖邦的《冬风》亮相，得票数却远远低于《舞娘》。
“我要提到的是，比赛可能会比较倾向于原创流行乐。”
赛后，一名评委出声道。
连尼获胜后，累计获得一分，第二位上场的则是北美赛区克里斯多夫·格蕾丝。
克里斯多夫和比利一样，都是曾经参加过一帝四皇大赛的选手，奈何去年止步于赛区十强，但今年克里斯多夫琴艺大增，在北美赛区连续过关斩将，最终获得了总决赛的门票。
但站在这个舞台的，每一个都是各自赛区的第一名，谁都不会比谁弱。
即便是廖远，也不敢保证自己能够稳赢，因此，最近这段时间，他都会抽时间练习钢琴，包括抵达荷兰之后，廖远依然会抽时间在酒店认真练习。
只不过，这个比赛，除了要比琴艺外，对选手们的创作能力尤其看重。
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